مع دخول مرحلة ما بعد الإنتاج لفيلم Dune: Part 3 بأقصى طاقتها لضمان طرحه في ديسمبر 2026، يترقّب عشّاق نسخة دينيس فيلنوف من ملحمة فرانك هربرت بشغف صدور الإعلان الدعائي الأول. وليس الجمهور وحده من ينتظر؛ بل على العاملين في مجال التسويق أيضًا أن يراقبوا ذلك عن كثب. لأنه إذا جاء الإعلان مشابهًا للإعلان الرئيسي للجزء الأول من Dune عام 2021، فسيكون مرة أخرى درسًا متقنًا في كيفية توظيف الصوت لتقديم ما يحتاجه الجمهور المستهدف من هذا الفيلم الثالث في ما أصبح يُنظر إليه اليوم كسلسلة سينمائية متكاملة.
في ذلك الوقت، كشف الإعلان الرئيسي للجزء الأول عن لحظتين محوريتين نقلتا من خلالهما جوهر العمل القادم أكثر من أي عنصر آخر — وكلتاهما كانتا لحظتين صوتيتين.
الأولى كانت تغيّرًا هارمونيًا خافتًا بالكاد يُسمع في بداية الإعلان، والثانية صرخة معركة مفعمة بالتحدي والغضب، وكلتاهما خرجتا من حناجر نسائية. كانت تلك نداءات صادقة للمؤمنين بالرواية؛ لجيل من القرّاء الذين انتظروا أكثر من خمسين عامًا رؤية تفسير سينمائي مثالي لكتاب فرانك هربرت.
من المدهش التفكير في أن الجدل حول ما إذا كان Dune (الذي صُوّر جزء كبير منه في أبوظبي) يُعد خيالًا علميًا، أو قصة حب، أو سخرية سياسية، أو فيلم إثارة سياسية، أو أسطورة مخلّص، أو تحذيرًا مستقبليًا — يمكن حسمه في لحظتين صوتيتين غريزيتين. ليس فقط حسمه، بل تجاوزه بالكامل باعتباره غير ذي صلة.
لأن هاتين اللحظتين الصوتيتين أكدتا ما يعرفه كل محب للرواية منذ قراءتها: أن الخط الدرامي الأساسي في Dune يدور حول أعقد الآلات في الكون… النساء.
أما كل ما عدا ذلك — الديدان الرملية العملاقة، وتابل طيّ الفضاء، والطائرات الشبيهة باليعاسيب (الأورنيثوبترات) — فليس إلا فراغًا يُملأ بين تقدير أنثوي عميق للجمال، والقوة الخام لتمرد المرأة ضد الاختلال.
ما يجعل هذا مثالًا بارعًا في الهوية الصوتية هو أن الصوت قاد العلاقة بين الفيلم والمشاهد. لم يكن عنصرًا داعمًا للصورة، بل هو المتصدّر. فمشهد الصحراء هو من خدم التغيّر الهارموني، وشعار Dune المصمم بصريًا هو من خدم صرخة المعركة، وليس العكس.
لا توجد تعليقات on كيف يمكن للصوت أن يكون قد أنقذ سلسلة أفلام بمليارات الدولارات الصوت في فيلم Dune